台風とは?米軍台風進路予想や警報について知っておきましょう

台風は毎年各地で甚大な被害をもたらしますが、事前に台風の進路、台風に伴う雨雲の動き、風の強さ、雨の量について把握しておくことは、被害を最小限にとどめ、私たちの命や生活の安全を守るためにとても大切なことです。今回は台風事前に台風について把握できるかどうか調べました。

台風とは

台風とはいったいどういう状況なのでしょうか。みんな意外と知らない台風の定義についておさらいしておきましょう。
台風とは、熱帯の海で生まれた熱帯低気圧のうち、最大風速(10分間平均)がおよそ17m/s以上のものを言います。わかりやすく時速で換算すると約60㎞にもなるのです。幹線道路を走っている車のスピードと同じくらい以上の早さで風が吹くということです。

また台風は発生する場所も決まっており、北西太平洋(赤道より北、東経180度より西の領域)、または南シナ海に発生したもののみ「台風」と呼ぶことができます。
日本では毎年1月1日以降発生した順に気象庁が番号を付けていて、その年に一番初めに発生した台風を台風1号、と呼んでいます。


台風はどうやってできるのか?

台風は日本の南の熱帯の海上で発生します。日差しが強く、海水温が高い熱帯の海では、大量の水蒸気が発生します。暖められた水蒸気は周りの空気より軽いため上昇しますが、上空で冷やされ水や氷に変わり、雲ができます。水蒸気が水の粒に変わるとき、非常に多くの熱を放出しますが、その熱により周りの空気は暖められ、さらに上昇気流が強くなります。

また、暖められた空気は軽いため、周辺より気圧が低くなります。空気は気圧が高いところから低いところに流れる性質があるため、どんどんと空気が流れ込みます。流れ混んだ空気は地球の自転で発生する力により、反時計回りの渦を作ります。空気の渦ができると、渦の中心に向かってさらにたくさんの水蒸気を含んだ空気が流れ込み、上昇気流が発生し雲ができます。これを繰り返すことで最初の渦はどんどん大きな渦になります。これが台風の始まりです。天気予報で渦を巻いた台風雲を見たことがある方もいらっしゃるのはないでしょうか?

台風の進路について

台風自体に移動するエネルギーはありません。周囲の風や高気圧に影響を受け進路を変えるのです。日本に来る台風の進路は、太平洋高気圧周辺の風の流れや偏西風に大きく影響をうけます。
台風の進み方について順をおって説明します。

①日本の南海上で発生した台風は貿易風と呼ばれる東から西に吹く風の影響で北西に進みます。
②沖縄付近で貿易風の影響が弱まり、台風は北向きに進路を変えます。
③日本付近には西から東に吹く偏西風が常に吹いていますが、台風は偏西風の影響を受け進路を東向きに変えます。
④そのまま行くと日本直撃というコースをたどることになりますが、夏の時期は太平洋高気圧が日本の上空に張り出しています。そのため台風は太平洋高気圧に沿って日本列島に沿いながら避けるように進んで行きます。
⑤秋ごろになり太平洋高気圧が弱まってくると日本に上陸しやすくなります。

最新の台風進路の確認方法は?


最新の台風の進路予想図や予想風量、雨量は気象庁が発表する台風情報で確認することができます。進路予想は台風が日本付近に接近した時に1時間おきに最新の情報に更新されます。2009年以前は3日先の進路予想しか確認できませんでしたが、2009年以降5日先の進路予想まで確認できるようになりました。

米軍台風進路予想とは?

台風の予想進路は気象庁が発表する進路予測図以外に、米軍のための台風情報機関「合同台風警報センター」が発表する予想図でも確認することができます。こちらの情報はアメリカの政府機関が利用することを意図して公表されている情報ですが、私たちでもアクセスすることができます。

アクセス方法は非常に簡単です。検索エンジンに「米軍」「台風」と入力し検索します。
すると「Joint Typhoon Warnign Center(JTWC)-U.S.naval Observaatory」と出てきますのでこちらを選択します。
サイトはもちろん英語表記ですが、トップ画面中央にある「TC Warning Graphic」という箇所をクリックします。

このページでは、6時間ごとに更新される5日先の台風予想進路図と風速17.2m/s以上の暴風域を確認することができるのです。
米軍台風進路予想と気象庁発表の進路予測、どちらが正確か議論になることがあります。結論から先に言えば、どちらも当たることもあれば外れることもありますので、予想精度に関してはどちらの方が正確とは言えません。

以前は気象庁の進路予想は3日先までしか発表されなったため、5日先まで予想進路が確認できる米軍台風進路予想にアドバンテージがありましたが、現在は5日先まで発表されているため、その差はなくなりました。
また、米軍台風進路予想は6時間おきにしか更新されませんが、気象庁の進路予想は1時間毎に更新されます。頻繁に台風情報をチェックする方は気象庁の進路予想がおすすめです。


台風の警報について

台風が接近に伴い、雨や風に対する警戒が必要になると各種警報が発表されます。台風の進路予想だけではなく、発表される警報にも注意するようにしましょう。
台風に伴い発表されるそれぞれの警報について見ていきます。

暴風警報

暴風の影響で重大な災害が発生する恐れが予想される場合に発表される警報です。
なお暴風警報を発表する全国統一の基準は定められておらず、「過去の暴風災害の調査結果を踏まえて」市町村単位で基準が設定されています。

大雨警報

大雨で浸水や土砂による重大な災害が発生するとおそれがあると予想された場合に発表されます。

洪水警報

大雨で河川が増水し、河川の氾濫や堤防の損傷、決壊による重大な災害が発生する恐れがある場合に発表されます。

波浪警報


高波で重大な災害が発生する恐れがあると予想された場合に発表されます。波浪警報が発表された場合には、海の中に入ることはもちろん、絶対に近づかないようにしましょう。

高潮警報

台風の影響で海面が異常に上昇し、重大な災害が発生する恐れがあると予想された場合に発表されます。

特別警報

特別警報は平成25年8月30日より気象庁が運用を開始した新しい警報です。
特別警報はこれまでの「警報」の基準をはるかに超える、数十年に一度起こると予想される大災害の場合に発表されます。

まとめ

台風が接近・上陸すると各地に重大な被害を与えます。台風による被害を最小限に食い止めるためにも台風の雨雲の動き、雨量、風の情報を把握することが大切です。気象庁が発表する進路予想や米軍台風進路予想とそれに伴う情報で台風の雨雲の動きや雨、風の情報を事前に確認することができます。
台風が接近してきた時はこまめに進路予想を確認し、発表される警報にも注意を払うように意識しましょう。

劇団四季「キャッツ」の作品紹介とチケット料金やグッズについてご案内します

劇団四季「キャッツ」の作品紹介

「キャッツ」は、T.Sエリオットさんの詩集「キャッツポッサムおじさんの猫とつき合う方法」が原作のミュージカルです。
初演は、1981年にロンドンで上映。その後、1982年には、ニューヨークで。1983年には、日本で上映されました。
マンカストラップや、ラムタムタガーといった個性豊かな猫たちが、ゴミ捨て場を舞台に、踊りと歌を繰り広げます。人間は一切登場しないという演出が、キャッツの特徴です。

娼婦猫のグリザベラを演じた レイトンペイジさんの歌う「メモリー」も、世界的な大ヒットとなりました。
1983年のトニー賞において、「最優秀ミュージカル作品賞」、「最優秀ミュージカル脚本賞」など、7部門の賞を受賞しました。
日本では、劇団四季が、初めてキャッツを上映。日本での初上映は、東京のキャッツシアターでした。
以降、大阪、名古屋、福岡、札幌、静岡など、全国各地で上映を続け、30年を超えた今、公演回数は、8600回を超えました。

観客動員数は、750万人以上にも、のぼっています。これは、国内ミュージカル上映数としては、最多で、未だに、その記録を更新中です。
劇団四季のキャッツの特徴は、客席と舞台が一体となっていること。観客達は、あっという間に、キャッツの世界に引き込まれます。
闇に光る無数の猫の目、圧倒的なパフォーマンスと、息もつかせぬストーリー展開、美しい音楽が劇団四季の「キャッツ」の大きな魅力です。
「キャッツ」は、世界の人々から愛されているミュージカルの名作です。


劇団四季「キャッツ」のチケットについて

ここでは、「キャッツ」のチケットの料金や、入手方法について、ご紹介します。
まず、チケットの料金についてです。
料金は、S回転席 11880円、 S1席 11880円、S席 11880円、A席 8640円、B席 6480円、C席 3240円となっています。
子供さんの場合、S席が5400円、A席が4320円です。

続いて、チケットの入手方法、予約や購入の方法をご紹介します。
劇団四季のファンクラブ「四季の会」に入会すると、一般より、1週間も早く、チケットの先行予約ができます。

また、価格も、一般より1000円安くなっています。

「四季の会」の会員の方は、インターネット予約、電話予約、会員専用予約のほか、劇団四季劇場チケットブースでの直接販売にて、チケットを入手できるので、とても便利です。

次の方法は、JR 東日本の四季劇場予約センターで、購入することです。こちらは、一般販売日以降、チケットが販売されます。会員料金は、適用外です。先着順ですから、早めの予約をおすすめします。

次の入手方法は、劇団四季とは別枠で、座席を用意している「チケットぴあ」で、購入することです。「チケットぴあ」では、「プレリザーブ」といって、一般販売開始以前に、抽選販売を実施していたり、ぴあ独占の「ぴあシート」などの取り扱いがあります。

最後の入手方法は、団体、グループ観劇として、チケットを予約購入することです。こちらは、20名以上の団体から、可能で、「四季の会」の会員料金の適用外になり、座席の選択はできません。


劇団四季「キャッツ」のグッズはある?

「キャッツ」のグッズについて、ご紹介します。
まずは、日本初演33周年記念のグッズからです。
1つ目は、バックチャーム。色は、シルバーとゴールドの2種類があり、猫のふわふわ感が楽しめます。
2つ目は、リユースボトル。エコを意識したリユースボトルは、キャッツのロゴが入っています。年齢、性別問わず、持てるのが魅力です。
3つ目は、トートバッグ。こちらは、エコバッグとして、使用可能。ちょっとしたお買い物に便利です。
4つ目は、缶バッチセット。お値段がお手頃で、お子さんなども、持ちやすいグッズです。

続いて、新商品のグッズ。
1つ目は、ミストフェリーズのマスコット。こちらは大人気の商品です。
2つ目は、シークレット缶バッチ。缶バッジ1個につき、キャンディーが3つ入っています。
3つ目は、メモ帳。定番ものですが、シックで遊び心のあるデザインで、人気です。
4つ目は、キャッツフィニッシングパウダー。こちらは、2016年10月12日に、販売を開始。大阪四季劇場で販売されています。
5つ目は、キャッツフェイスパック。メイクのようなリアル感があります。
他にも、大阪公演限定グッズとして、クリアファイルがあります。
クリアファイルは、シンプルなデザインで、子供から大人まで、使えそうなグッズです。

劇団四季「ノートルダムの鐘」の作品紹介・チケット・グッズについて紹介

劇団四季「ノートルダムの鐘」の作品紹介

「ノートルダムの鐘」を劇団四季が上演するのは2014年にアメリカカリフォルニア州サンディエゴのラ・ホイヤ劇場で初めて行い、翌年にはニュージャージー州のペーパーミル劇場でも上演されています。15世紀末のパリを舞台とする深く美しい人間ドラマ。
主人公はノートルダム大聖堂の鐘突き塔に住む鐘突きカジモド。自由になることを夢見る彼ですが、現実は搭上から街を眺めて暮らす日々です。街では年に一度の「らんちき祭り」が開催し大いに盛り上がる人々を見て堪えられなくなったカジモドは塔を抜け出すことを決意。

そこで出会ったのは美しいジプシーの踊り子であるエスメラルダです。偶然にもステージでは最も醜い衣装をした者を決めるコンテストが開催していました。自分が持っているものを活かすべきと言うエスメラルダの言うとおりカジモドはステージに上がります。聴衆はカジモドの姿を見て、衣装ではないと知るやいなや罵声を浴びせながら捕えようとしますが、エスメラルダは咄嗟にかばってくれるのでした。

大聖堂へ戻ったカジモドにエスメラルダは優しい言葉をかけ、そこには差別心など全く無いのでした。こんな経験は当然初めてというカジモドだけに、彼女への恋心を抱くのは当然の流れとも言えるのでありました。切ない愛のストーリーの結末は?まさに大人の為の上質な演劇作品とも言えるのがノートルダムの鐘なのです。


劇団四季「ノートルダムの鐘」のチケットについて

劇団四季の「ノートルダムの鐘」は8月28日まで横浜のKAAT神奈川芸術劇場で上演しており、チケットは劇団四季の公式サイトやチケットぴあで購入することが出来ます。S席一般は税込み1万1,880円で、四季の会会員ですと1万800円。他は一般と会員共通でA席が8,640円でB席が6,480円となっており、C席が3,240円という設定です。なお、横浜会場においてはサイド席や立見席での価格変更はありませんが、横から見るような形となる為にシーンによっては見えにくい場面もありますのであらかじめ注意が必要です。

また、上演は土曜日など設定日によっては昼夜2階公演で、その他はお昼のみもしくは夜間のみの1回公演であり、休演日も設定されておりますのであらかじめ上演スケジュールを公式サイト等でチェックしましょう。なお、9月22日からは名古屋四季劇場でノートルダムの鐘が開幕しますのでこちらも注目です。


劇団四季「ノートルダムの鐘」のグッズはある?

ミュージカルノートルダムの鐘のグッズは数多く販売されております。やはり劇団四季の公演といえばグッズも充実しておりますのでショップを覗いてみる価値ありです。まずは横浜限定グッズから、エジプトへの逃避シーンをイメージしたキーホルダーはYOKOHAMA2018の刻印が入っており思い出の品としても良いでしょう。続いては女性に人気のグッズであるヘアゴム。繊細なステンドグラス模様で、さりげなく使えるグッズとしてもオススメです。

続いては全部で4種類あるシークレットコインチャーム。何が出るかはお楽しみという仕様であり、裏面にはミュージカルナンバーの刻印が入っておりますのでファンなら必ず購入しておきたいグッズです。そしてお部屋に置いておきたいグッズも人気があります。例えばアロマティックワックスステンドグラスです。お部屋に吊るしておくとフワッとお部屋が香るルームフレグランスです。さらには会場ですぐに使えるグッズも良いですね。紙のオペラグラスもあります。倍率2.5~3倍で使い終わったらコンパクトに折りたためますので、ちょっと遠い座席だった時にも使い勝手が良いでしょう。

最後はミュージカルでは定番のオリジナルサウンドトラックCDや、公演プログラムです。これも会場のショップで販売しておりますので要チェックです。一部商品は劇団四季ウェブショップやロフトネットストアでも購入出来るとのことですので、会場へ行けないという方にも良いでしょう。

劇団四季「ライオンキング」の上演場所・時間とグッズや感想をご紹介!

劇団四季「ライオンキング」とは

今年で日本公演20周年を迎える劇団四季「ライオンキング」は開幕当初から変わらぬ人気を誇っています。
舞台は広大なアフリカのサバンナ地方。動物の王国ブライド・ランドに生まれ育つライオン「シンバ」を取り巻く物語です。ライオン、キリン、ゾウ、ハイエナ、ヌ―、サルなどたくさんの動物たちが、アフリカの風景と音楽をバックに搭乗するシーンは、壮大で迫力満点。まさにミュージカルの最初の見せ場といっても良いかもしれません。

幼いころから、シンバは、父親でプライドランドの王である父「ムハサ」より将来王になるための帝王学を教え込まれます。一方、それを面白くなく思っていたムハサの弟でシンバの叔父「スカー」は、ムハサの次はなんとか自分が王の座に着こうと企みます。ある日、スカーに騙されて、シンバは王国を抜け出し、ハイエナたちに襲われることに。助けに来た父ムハサは、シンバを助け出したものの、スカーの罠にはまり、シンバの前で命を落とすことに。シンバは、そのままプライドランドを離れることになり、外の世界で成長していきました。

その頃、スカーが王となったプライドランドは荒れ果てて、動物たちは、飢えに苦しんでいました。偶然幼馴染みのナラに出会い、最初は拒んだものの最後はプライドランドに再び戻ることになったシンバ。因縁のスカーとのも対面し、王の座を取り返しました。そして父親のように勇ましい王となったナラを妻に迎えてまたプライドランドの反映に向けて進んでいくという感動の物語です。

1997年にミュージカル最高の栄誉「トニー賞」を受賞として1998年に日本に上陸しました。ディズニー映画としてすでに人気を博していたライオンキングはあっという間に一台ブームとなりました。エルトンジョンによるサイオンキング主題歌「サークル・オブ・ライフ/Circle of Life」や「愛を感じて/Can You Feel the Love Tonight」は、今も歌い継がれる名曲で、ミュージカルの中でも度々登場します。その他の挿入歌もベテランの四季のスターたちが美しく歌い上げ、壮大でハーモニーを繰り広げます。


劇団四季「ライオンキング」の上演場所・時間について

劇団四季「ライオンキング」の東京公演は、2010年7月にオープンした劇団四季9番目の専用劇場。四季劇場「夏」(積水ハウスミュージカルシアター」で上演されています。

最寄り駅はJR京浜東北線、東急大井町線、東京臨海高速鉄道りんかい線の「大手町駅」いずれの電車でも駅からは徒歩5分。専用の駐車場はない。上映時間は、昼の部1と夜の部がありますが、時間も上演日によって13時、13時30分、18時、19時など異なるので、劇団四季の専用サイトが確認の必要があります。

劇団四季「ライオンキング」のグッズについて

会場では、ライオンキングにちなんだ様々なグッズが販売されています。まずは、ライオンキングのミュージカルの歴史から裏話、出演者の紹介など情報満載のプログラムが会場内の各所で販売されています、グッツ販売の店は、会場のクロークルームの奥にあります。商品は、Tシャツ、動物たちのキーホルダー、マスコット人形、ぬいぐるみ、リストウォッチ、ノート、ペン、クリアファイル、ハンカチなどなど、豊富に揃えられています。アフリカのサバンナ地方を舞台としているので、アフリカならではの、原色の鮮やかな衣装を着た動物たちのグッツが独特で人気を集めています。


劇団四季「ライオンキング」の感想

とにかく、舞台が壮大なアフリカのサバンナなので、その迫力に圧倒されます。動物たちも人間が動かしているとはとても思えないようなとても自然な動きで、良く出来ているなぁと関心しました。そして、なんといっても、舞台では、かわいらしい子どもシンバb歌やダンス、そして成長して大人になっていくシンバの勇ましさが魅力です。さすが、厳しいオーディションで選ばれているだけに、子どもシンバは歌も踊りもとても素晴らしかったです。声がとても良く伸びていました。ただ夜の部を見たからかわかりませんが、最後の挨拶の時にすでに子どもシンバの姿はなかったので、最後にもう一度みたかったなぁと思いました。

シンバを取り巻く仲間たち、とくにオウムのザズーなどコメディータッチの歌や踊りも楽しくて、大人から子供まで大人気です。特に事前に何度も映画を見ていたので、本当に映画に近い感じで、しかもミュージカルならではの迫力がよかったです。エルトンジョンも元々大好きなアーティストなので、曲も聞いていてとても楽しめました。後ろの席でよく見えなかったのですが、前の方に小さなオーケストラがいて生演奏していたのでとても音もよかったです。

一点だけ、会場が幅が狭く、その分高さがありました。後ろの席だと、上から見下ろす感じになってしまって、ちょっと動物たちの仕掛けが見えてしまうようなところもあったので、もっと下の席から逆に見上げる感じだったら、更に迫力があってよかったかと思います。



 

吉本新喜劇のアキ・すっちー(すちこ)・辻本茂雄・井上安世・五十嵐サキ・宇都宮まき 人気芸人と美人タレントを紹介!

吉本新喜劇芸人 アキについて

吉本新喜劇でご活躍の芸人アキさんは、1969年生まれの現在、47歳。
大阪府岸和田市出身で、特技は、空手や、ダンスとのこと。特技のダンスは、新喜劇の中でも、披露されています。
「いいよお~」の声とともに、踊るダンスはキレキレです。
アキさんは、吉本新喜劇には一人で所属されていますが、実はコンビでも、活動されています。
コンビ名は水玉れっぷう隊で、アキさんがツッコミを担当し、相方は、ボケ担当のケンさんという男性です。

アキさんは、2014年5月に吉本新喜劇に加入。初登場は、同年、7月22日でした。
初登場の時、アキさんは、女性の役で、紫のアフロヘアーに、ピンクのチュニック、黒のスカートという可愛らしい出で立ちでした。辻本茂雄さんが座長の時に、出演されるケースが多いようです。プライベートでは、2005年に、一般女性の方と結婚し、2008年には、娘さんも誕生されて、現在、一児の父です。公私ともに順調のようですね。


吉本新喜劇芸人 すっちー(すちこ)について

すっちーさんは、1972年生まれの現在、46歳。
大阪府摂津市の出身です。
すっちーさんは、元々は「ビッキーズ」というコンビ名で、活動していました。
その後、コンビは解散。すっちーさんは、芸能界に残り、本名の須知裕博から、すっちーに芸名を変更。
2007年10月に、吉本新喜に入団しました。
2013年3月の公演に遅刻して、5月から2ヶ月間の出場停止処分を受けたものの、1年後の2014年5月には、座長に就任しました。
座長になる以前は、男性の格好で出演していましたが、座長になられてからは、おかっぱ頭に、瓶底眼鏡という、いわゆる「すちこさんキャラ」で出演されるようになりました。
すちこさんは、「すち子&真也」で、新喜劇に出演。「すち子&真也」は、2013年、「歌ネタ王決定戦」でも優勝しており、さらに、2015年には、シングル「パンツミー」で CD デビューして、活躍されています。

また、「すっちー&吉田」のコンビでは、「ドリルすんのかい、せんのかい」のネタを披露して、人気を誇っています。
すっちーさんは、性格が男前で、吉本に昔からあった、暗黙の上下関係のルールを変えたと言われています。
プライベートでは、2006年に一般女性と結婚。2人の娘さんの父親でもあります。

吉本新喜劇芸人 辻本茂雄について

辻本茂雄さんは、1964年生まれの現在、53歳。以前は、コンビを組んで、漫才をされていました。1989年に、吉本新喜劇に入団。
同期には、石田靖さん、今田耕司さん、東野幸治さんがおり、3人が主役級の役で活躍する中、辻本さん自身は、小さな役しかもらえなかった時期もありました。
しかし、1999年には、座長に就任し、その後、NHKのバラエティ「生活笑百科」にも、出演されます。
2004年には、「上方お笑い大賞」を受賞されました。これは、吉本新喜劇では、池乃めだかさん、間寛平さんに続く、3人目の受賞です。
辻本茂雄さんの持ちキャラは、舞台を縦横無尽に暴れまわる「茂造じいさん」です。
その他のキャラクターは、3人組で登場する「人のいい金貸し」というキャラクターもあります。テンポのいい話術と、機転の効いたアドリブが茂本さんの魅力です。

プライベートでは、一般人の奥さんと、娘さん、息子さんがお1人ずついらっしゃいます。
娘さんと息子さんは、辻本さんの演技を見るために、よく劇場に足を運ばれるようです。
辻本さんは、ご家族とのコミュニケーションを大切にしておられ、娘さんや息子さんとも、仲が良いようです。


吉本新喜劇の美人タレント 井上安世について

井上安世さんは、1986年生まれの現在31歳。
大阪府八尾市の出身です。
幼い頃から、吉本新喜劇に憧れを抱いていたとのこと。新喜劇の憧れが強くて、かつては、入団するために、浅香あき恵さんに弟子入りしようと考えていたこともあったそうです。
2006年9月、「金の卵オーディション」を経て、憧れの吉本新喜劇に入団しました。
入団されて以降は、「新喜劇の肝っ玉娘」というキャッチフレーズで、NGKなんばグランド花月や、祇園花月、ルミネtheよしもとなど、関西の劇場で活躍を続けられています。
2014年には、前田真希さん、森田まりこさんらと、ダンスユニットを結成。
新喜劇の綺麗どころと言われている、マドンナ軍団として、E -girlsの「ごめんなさいの Kissing You」の振り付けで、それぞれのオリジナリティをプラスしたダンスを披露しています。
このダンスパフォーマンスは、2014年7月、なんばグランド花月で開催された夜の公演「踊る新喜劇」で、お披露目となりました。
劇中では、体を張った芸を見せてくれています。

吉本新喜劇美人タレント 五十嵐サキについて


五十嵐サキさんは、子供の頃から、新喜劇への入団を希望していましたが、両親に反対され、短大卒業後関西国際空港の免税店を営む会社に就職していました。
1997年、新喜劇に入団。1999年、五十嵐サキに改名しました。
2003年頃からは、本格的にマドンナ女優として活躍されるようになりました。
辻本茂雄さんが座長の時に、出演されることが多く、近年では、太り始めたことをネタに、「ゾウアザラシ」と、いじられることが多くなっています。

持ち芸は、可愛い態度を豹変させ、こわい言葉で相手にすごむこと。正統派の和風美人で、1994年と、1995年には、「ゆかた美人コンテスト」で入賞された経歴もあります。
現在、結婚は、まだされていません。新喜劇の仕事を続けることに、理解のある男性を希望されているようです。

吉本新喜劇美人タレント 宇都宮まきについて

宇都宮まきさんは、1981年生まれの現在36歳です。出身は、大阪市です。
2000年、Wヤングの平川幸男さんに入門し、2001年に、吉本新喜劇に入団。アイドル並みの可愛いルックスで、吉本のマドンナ的存在になりました。
その一方で、食べる量がすごくて、大食いキャラとしても、知られています。串カツ154本、アイス20個、3~4時間で完食したというから驚きです。

また、幼い頃は、貧しい生活を送っていたとのこと。
6人家族なのに、6畳一間で寝ていた。学校に持っていく弁当は、ご飯にみかんだった。などのエピソードもあります。
さらに、下ネタ好きで、「ビックポルノ」というグループのサポートメンバーとして、活躍しています。
プライベートでは、まだ、結婚されていませんが、小堺一機さんの長男、小堺翔太さんに、ある番組で、アタックしたことがあり、その後、数回デートしたとの噂があります。

吉本新喜劇 大阪のなんばグランド花月・西梅田劇場と京都のよしもと祇園花月の出演者と公演時間を紹介

吉本新喜劇 大阪のなんばグランド花月とは?

大阪にある「なんばグランド花月」は、吉本興業グループ会社が運営している劇場の名称です。略してなんば(N)グランド(G)花月(K)を略してNGK(エヌジーケー)と呼ぶこともあります。「なんば」という名前からお分かりいただける通り、大阪市中央区の難波(なんば)という場所にあり、毎日年中無休で、漫才や漫談等複数の演目の後、吉本新喜劇という順番で「お笑い」の興行が行われています。この漫才から新喜劇までの一つながりを「本公演」といい、なんばグランド花月の本公演のチケット1枚で、このような7~10種類のお笑い(約1時間半)と吉本新喜劇(約1時間)の全てを見ることができます。前半の1時間半に登場する方々も、吉本新喜劇の前座的扱いとはいえ、テレビ等で見かける有名な漫才師や落語家が多く登場します。

平日は本公演が午前と午後の各1回、土日は午前1回、午後2回の計3回の本公演が行われます。夜は、特別なお笑いの企画が行われることが多く、その時々により内容や料金、出演者もさまざまに異なります。劇場へのアクセスは公共交通機関を利用するのが便利です。地下鉄御堂筋線なんば駅や日本橋駅、南海・近鉄・阪神・JRの(大阪)難波駅、からそれぞれ徒歩圏内となっています。


吉本新喜劇 よしもと西梅田劇場について

「よしもと西梅田劇場」は2017年9月にオープンした、比較的新しい劇場です。大阪のことをご存じない方のためにざっくり説明しますと、大阪には「難波」と双璧をなす有名観光地・繁華街として「梅田」という場所があり、この劇場はその梅田エリアにあります。ちなみに梅田エリアは「大阪駅」に近く、新幹線の駅として知られる「新大阪駅」からのアクセスも良く、難波や心斎橋周辺を「ミナミ」というのに対して、この梅田界隈を「キタ」という名称で呼びます。

「よしもと西梅田劇場」での公演も、上述の「なんばグランド花月」の本公演と同様の形式で、まず漫才や落語、コント等の後、最後に吉本新喜劇の舞台公演が行われます。平日はこの本公演が午前と午後各1回ずつで、来客の多い土日は本公演数も3から4回へと増えます。
なんばグランド花月と比べると有名ではなく、老舗感もありませんが、前座の漫才や落語の出演者も含め、吉本新喜劇のメンバーもなんばグランド花月の公演と同レベルです。大阪駅の有名ホテル等に宿泊する場合は、なんばより、よしもと西梅田劇場の方がアクせスも良いので、こちらの利用がオススメです。

ただしこの劇場は、現時点で2018年8月までの期間限定運営となっており、それ以降のスケジュールは未定となっていますので、ご注意ください。現地で人に場所を訪ねる時は「旧大阪中央郵便局」と聞くとわかりやすいかもしれません。場所は地下鉄の西梅田駅や東梅田駅、JR大阪駅からそれぞれ徒歩で行けます。


吉本新喜劇 京都のよしもと祇園花月とは?

京都の「よしもと祇園花月」は、京都の観光名所としても知られる八坂神社の近く、祇園会管内にある劇場の名称です。こちらも漫才や落語や漫談等と吉本新喜劇という本公演が、毎日行われています。なんばグランド花月やよしもと西梅田劇場と比べると、1日に行われる本公演の本数は少なめですが、出演者のレベルは前述の2つの劇場と同等です。

また土日のみ午前中に「あさあさ新喜劇」、不定期に平日夜「よるよる新喜劇」という吉本新喜劇だけの単独公演が行われている場合があり、短い時間で本場の吉本新喜劇を見てみたい、という方にオススメです。

京都旅行というと、有名な景勝地や古刹・神社仏閣等の観光をイメージしてしまいますが、京都も関西というくくりで考えますと、吉本新喜劇の観劇も、現地ならではの珍しい体験としてかなり楽しめると思います。よしもと祇園花月のロケーションも、八坂神社の近くということでアクセスしやすく、京都観光の一つとして、旅のスケジュールに組み込んでみてはいかがでしょうか。

吉本新喜劇の出演者と公演時間について

吉本新喜劇は6人の座長から成るチーム制で、チーム単位にほぼ週替わりで各劇場を巡って公演しています。吉本新喜劇の中に、特にお気に入りのメンバーがいる場合は、そのメンバーが出演する週や場所をまず確認してから、チケットを手配するようにしましょう。「なんばグランド花月」は「http://www.yoshimoto.co.jp/ngk/」、「よしもと西梅田劇場」は「http://www.yoshimoto.co.jp/nishiumeda-gekijo/」、「吉本祇園花月」は「http://www.yoshimoto.co.jp/shinkigeki/gion.html」と、各劇場には公式サイトがありますので、そこで「スケジュール」のタブをクリックすると、当日から数か月先までの公演内容や、開園時間、出演者等を確認することができます。

吉本新喜劇だけの公演時間は基本的に約1時間ですが、本公演の場合は新喜劇の前に漫才や漫談、コントや手品などの演目が1時間から1時間半程度あります。また不定期ながら、なんばグランド花月等で「よしもと新喜劇90(きゅうじゅう)」や「よしもと新喜劇100(ひゃく)」という舞台を行うことがあります。これは90分(または100分)間にわたり、吉本新喜劇や新喜劇メンバーによるトーク、新喜劇の色紙のプレゼントコーナーなどが行われる、主に新喜劇ファンに向けた特別企画公演となっています。この場合は、90分または100分公演と謳っているものの、更に公演時間が長くなる場合もあります。吉本新喜劇をディープに楽しみたい方は、この公演も狙い目です。

劇団四季「オペラ座の怪人」とは?公演場所・時間とグッズや感想は?

劇団四季「オペラ座の怪人」とは

「オペラ座の怪人」はフランスの作家ガストン・ルルーによるサスペンス小説を作曲家のアンドリュー・ロイド・ウェイバーがロマンスとしてミュージカルに仕立て直しました。
1986年にロンドンで初演をされ、日本では1988年に劇団四季で上演されて以来、公演回数は通算6,700回を超え、全国各地のシアターで多くの人々を魅了し続けています。
日本語版は浅利慶太氏による翻訳です。
2018年は初演から30周年を迎える記念すべき年ですので、オリジナルグッズなども豊富に販売されます。

あらすじ

荒れ果てた劇場で進行するオークション。
破損したいわくつきのシャンデリアの落札に移ろうと、吊り上げると劇場は最盛期の輝きを取り戻し、過去へとタイムスリップします。

天涯孤独な少女クリスティーヌは名門オペラ座のコーラスガールです。
目立たないながらも音楽の才能を見出され、舞台から降りたプリマドンナ・カルロッタの代役を見事に果たします。
彼女に音楽を教えたのはオペラ座の怪人ことファントム。
クリスティーヌは彼に亡き父の面影を重ねる一方、ファントムはいつしか可憐なクリスティーヌに恋心を抱くようになっていました。

無事舞台で大役を果たしたクリスティーヌは幼馴染の子爵・ラウルと運命の再会をします。
もともと憎からず思っていた二人は急激に惹かれあうのですが、それをファントムが快く思うはずがなく、クリスティーヌをめぐって事件が起こります。

3人の運命はどうなるのか、クリスティーヌはどのような決断をするのかといったストーリーもさながら豪華な舞台衣装・装置にも非常に心躍る演目です。


劇団四季「オペラ座の怪人」の公演場所・時間

劇団四季の「オペラ座の怪人」は大変な人気のため、全国の劇場を順々に回って上演しています。5月21日には京都での公演が大評判の中千秋楽を迎えました。

次の公演場所は静岡県の静岡市民文化会館です。
初日は7月21日13時の回ですが、既に残席わずかの状態となっています。現在チケットを購入できるのは9月2日分までです。
9月5日~9月17日までのチケットは6月30日に四季の会会員先行販売が、7月8日に一般向けに販売が開始されます。

上演スケジュールは日によって異なりますが、昼の部が13時から、夜の部が18時30分からのことが大半です。金曜日は17時30分上演開始で設定されていることが多いです。平日と日曜日は昼の部と夜の部のどちらかの上演ですが、土曜日は両方の上演があります。
また、月曜日は7月~9月は祝日になっていない限り休演になっています。

上演時間は2時間40分程度とちょっと長めですので、途中で小休止が入ります。開園前にお手洗いに行ったり軽食を取るのがおススメですが、うまく時間の調節ができなかった場合にはこの小休止を利用しましょう。

静岡の次は宮城県の東京エレクトロンホール宮城で10月22日から開幕です。


劇団四季「オペラ座の怪人」のグッズについて

今年で劇団四季での初演から30周年を数えるオペラ座の怪人。
記念グッズも販売されています。
4月29日がちょうどその記念日だったため、京都劇場で記念グッズが販売されていました。

機会を逃してしまったと嘆かなくても大丈夫です。「劇団四季ウェブショップ」ではちゃんと記念品の販売を(すべてではありませんが)行っています。
それ以外にもファントムのマスクをしたクマのチャームやTシャツなどの取り扱いもあります。

もちろん劇場のショップでパンフレットなども販売しています。在庫切れを起こすこともありますので、気に入った品を目にしたらその場で購入してしまうことをお勧めします。

劇団四季「オペラ座の怪人」の感想

東京での公演で数回、劇場に足を運びました。
オーケストラの演奏が生で聞けるほか、幕間には近寄って見られるのも珍しく、休憩時間ですが楽しく過ごすことができました。
座席は当日のweb購入でなんとかS席を確保できましたが、前方のキャストさんとの位置が本当に近い場所は四季の会の会員でないとゲットするのは難しいでしょう。
当日のweb予約も実は2人以上のグループで行くと危険です。
窓口販売は売り切れで、断られている人もいました。

ガストン・ルルーの原作に比べて非常にロマンチックな仕上がりです。
女性からするとファントム派とラウル派にどうしても別れてしまいそうです。
最初は余裕ぶっているファントムがだんだんと狂気に飲まれ、取り乱していく様は胸が痛くなります。

一方でピュアなクリスティーヌが父親のように慕う、見えない先生から生身の感情をぶつけられて戸惑い恐怖するのも分からなくもないのです。
そしてただ恐怖するだけではなくて、ラウルの理解できない「音楽」という共通点では二人は強い結びつきを持っているので、どうしても惹かれてしまうというジレンマもあります。
素敵な男性2人に言い寄られるという乙女心を満たしつつ、スリリングな演出もあって非常に見どころたくさんです。

曲目もオーバーチュアから引き込まれますし、クリスティーヌとメグちゃんのエンジェル・オブ・ミュージックも可愛らしいです。
一番好きなのはやっぱり「オペラ座の怪人」ですが、クライマックスのポイント・オブ・ノーリターンもセクシーで捨てがたいです。
賑やかさ・華やかさで言えばみんなで歌うプリマドンナが楽しいですね。

どの瞬間も本当に素晴らしいひと時を過ごせましたので、また近くで公演があればぜひ観劇に行きたいです。

吉本新喜劇の茂造シリーズや女子高生探偵あいちゃんとは?テレビ放送やYoutubeに動画はある?

吉本新喜劇の茂造シリーズとは?

吉本新喜劇の茂造シリーズとは、吉本新喜劇の座長の一人「辻本茂雄」が演じる「茂造(しげぞう)」を主人公にした複数の演目をいいます。茂造はお茶の水博士のような、耳の周囲にだけフサフサの白髪がはえている闊達な老人で、仲間から「茂じい(しげじい)」という愛称で呼ばれることもあります。茂造は常日頃から態度が不遜で、初対面の人間も容赦なくおちょくり、金に汚く、笑いに貪欲で、ボケもツッコミも演じる変幻自在な人物です。そういった性格設定はどの演目でも同じなのですが、職業や立場は舞台の設定に応じて変化します。

例えば、物語の舞台がショップの場合、茂造は遅刻常習犯のアルバイトの店員になり、ホテルが舞台の場合は、偉そうな態度のホテルの従業員、また別の舞台では借金取りに追われる老人、孫の家に訪ねてくる祖父の役になったりします。茂造シリーズの演目の場合は、階段の段差がなくなる仕掛けや壁の一部が倒れるなど、舞台装置も大掛かりなことが多く、ドタバタ喜劇となる傾向が強いです。

茂造はなにかと無礼で迷惑な人物なのですが、物語の最後には、恋人同士の縁組をしたり、拳銃の弾を杖ではじいたり、ちょっとした拳法で軽やかに犯人を捕まえるなど、八面六臂の活躍をして大団円となります。


吉本新喜劇の「女子高校生探偵あいちゃん」について

吉本新喜劇の「女子高校生探偵あいちゃん」は、2017年から、新喜劇史上初の女性の常任座長となった酒井藍さんが演じる探偵役をいいます。酒井藍さんはおかっぱ頭が似合う丸顔の女性で、とてもふくよかな体型をしています。そのぽっちゃりとした見た目から舞台上では「豚」や「タヌキの置き物」などに例えられ、丸いお腹で男性の座員にぶつかって倒すギャグなどがあります。

「女性高校生探偵あいちゃん」の演目では、恵まれた体格を活かした適度なボケの合間に、冴えわたる名推理を展開し、舞台で起こった事件の謎を解決していく様子を描いています。この新喜劇の役柄を元ネタにした、同名映画「女子高生探偵あいちゃん」も製作されていて、映画の主演も酒井藍さんが勤めており、こちらはNMB48のメンバーに起こる事件を解決していく物語となっています。

酒井藍さんはこの女子高校生探偵の他にも、着物を着たヤクザの女性組長の役や交通安全の黄色い帽子をかぶった子どもの役まで多種多彩な役柄をこなします。まだ座長になって日も浅く、座長としての役のバリエーションはあまり多くありませんが、今後長期にわたって新喜劇での活躍が期待される新星といえる存在です。


吉本新喜劇のテレビ放送はあるのか

吉本新喜劇のテレビ放送は、日本各地で広く行われていますが、地域に応じて放送する曜日や時間が異なりますので注意が必要です。具体的には、大阪を中心とした近畿広域圏では、MBS(毎日放送)テレビ系列で、毎週土曜日のお昼0時54分から1時間番組として放送されていますし、東京や関東圏では、MXTV(東京メトロポリタンテレビジョン)で毎週火曜日23時30分から、中京圏ではCBCテレビにて土曜昼12時から1時間という具合です。

また吉本新喜劇のテレビ放送は、MBSやCBC等の地上波放送以外にも、スカパー!やケーブルテレビ、ひかりTV等でご覧いただけるチャンネル「GAORA SPORTS」でも放送されています。こちらは毎週木曜日の朝10時からの新作が放映されることになっていて、更に再放送も頻繁に行われています。

視聴日時等の詳細は各公式サイトをご確認ください。尚、吉本新喜劇のテレビ番組としてのタイトルは、「吉本新喜劇」の「吉本」部分が平仮名になり「よしもと新喜劇」という表記になります。

Youtubeで吉本新喜劇の動画が見ることができる?

Youtubeには吉本新喜劇公認の「吉本新喜劇チャンネル(https://www.youtube.com/channel/UC-szAyFh01xdAQlZxw10qkg/featured)」があります。ここでは吉本新喜劇に関するインフォメーションや公演の舞台裏等をいち早く、動画にて見ることができます。

例えば、吉本新喜劇全国ツアーの様子や舞台裏の話、普段は見られない座員のオフショットやおもしろコメント等の他、吉本新喜劇の舞台公演の一部やスペシャルゲストが登場した回などが部分的にアップされていることもあります。そのため、吉本新喜劇の最新情報を入手したい方やとりあえず新喜劇の雰囲気を味わってみたいという方におすすめです。

しかしこのYoutubeのチャンネルでは、吉本新喜劇の舞台公演自体を最初から最後まで見ることは、残念ながらできません。テレビ放映やCS放送等で吉本新喜劇を見られない場合で、公演を通しで見たいという方は、毎日放送の動画視聴サービス「MBS動画イズム(https://dizm.mbs.jp/)」の「無料見逃し配信」を利用することで、原則1週間程度、無料で番組を見ることができます。この「よしもと新喜劇(https://dizm.mbs.jp/title/?program=shinkigeki)」の無料配信を見るだけであれば会員登録等も不要で、とてもお手軽です。

また「MBS動画イズム」は有料の見放題サービスに加入すれば、「よしもと新喜劇」の放送を過去に遡って視聴することも可能となります。

吉本新喜劇のオススメのかわいいグッズ・お土産ランキング!その値段とは?

吉本新喜劇のかわいいグッズとは?

吉本新喜劇は、主に関西を拠点にした、人情喜劇を題材に舞台公演を行う劇団の名称です。吉本新喜劇の中には、座長1名と複数の座員とで構成されたチームがいくつか存在し、1チーム単位で一週間程度の公演を行います。座長及び座員には、それぞれ「持ちギャグ」があり、それを場面に応じて披露しながら、物語が進んでいきます。

吉本新喜劇の公演が行われている、大阪の「なんばグランド花月」や新宿の「ルミネtheよしもと」などの劇場には「よしもとエンタメショップ」というグッズショップが併設されています。ここでは吉本新喜劇に出演する人気の座員たちをイラスト化し、プリントを施したキャラクターグッズが多数販売されています。グッズのバリエーションはとても豊富で、ふせんやメモ帳、ボールペンといった文房具類や飴などのお菓子、ストラップや根付、Tシャツなども用意されています。

特に「男なんてシャボン玉」というギャグがお得意な「島田珠代の根付ストラップ」や「やかましいわ!コルァ 怖かったー」というギャグが入った「未知やすえマグネット」は、女性にも好まれる、かわいいデザインになっています。お子さんへのお土産なら「吉本新喜劇学習帳」や各座員の持ちギャグが入った「吉本新喜劇ギャグトランプ」もユニークです。また、吉本新喜劇初の常任女座長である「酒井藍のギャグストラップ」も、イラストとギャグが入っていてかわいいです。


吉本新喜劇のおすすめお土産ランキング!

吉本新喜劇のキャラクターでデザインされたグッズの中でも、特にお土産におすすめの商品をご紹介します。

3位「吉本新喜劇 ロールふせん」

円柱型ロール状になった文房具用品で、ミシン目で切り取って使えるようになっている、実用性も高いふせんです。吉本新喜劇に登場する、人気キャラクターのイラストが複数人プリントしてあり、キャラクターから飛び出したふきだし部分に、メモ内容を書き込めるようになっています。職場やご家庭へのお土産にもぴったりです。
番外編「吉本新喜劇 絆創膏」
あとに残らない「消えもの」的お土産品がよい、という方には「吉本新喜劇 絆創膏」もおすすめです。絆創膏一枚一枚に、吉本新喜劇のキャラクターのイラストがプリントされているのですが、それぞれが小さく、使い切ったら捨ててしまうものなので、あとあと残りません。吉本新喜劇らしいユニークさも感じられる上、傷の痛みがやわらぎそうなポップでカラフルなイラストも魅力です。

2位「吉本新喜劇 メラミンコップ」

辻本茂雄さん演じる「茂じい」や、NHKの朝ドラにも出演していた内場勝則さん、末成由美さん、池乃めだかさんなど、吉本新喜劇の人気メンバーのイラストがプリントされている、にぎやかで楽しいコップです。彼らの代表的なギャグもところどころにプリントされていますので、職場の同僚やお友達にお土産としてプレゼントすれば、職務の合間にクスッと笑って、疲れを癒してもらえると思います。

1位「すち子のねぶり飴」

すい星のごとく現れて、瞬く間に吉本新喜劇の座長となった「すっちー」の女装姿「すち子」がパッケージにプリントされている、本物の「飴」です。すち子は、大阪のおせっかいなおばちゃんという設定で、この舞台やキャラクターをご存じない方にお土産として贈ったら、ピンクのヒョウ柄服のおばちゃんがプリントされたパッケージに、相手の方はさぞかし驚かれることでしょう。ちなみに「ねぶり飴」のねぶりとは、関東の以北の方は聞き馴染みのないことばかもしれませんが「舐(な)める」という意味です。大阪らしいネーミングとパッケージセンスが秀逸な、お土産におすすめの商品です。


吉本新喜劇のグッズ・お土産の値段について

吉本新喜劇のグッズは、劇場に併設された「よしもとエンタメショップ」の他、吉本興業の公式サイト内の「よしもとネットショップ」にても購入することができます。根付やストラップ等は各メンバーとも豊富にグッズ化されていますが、特別に「クリアファイル」「アクリルキーホルダー」「ガマ口」「ティッシュケース」等が作られるキャラクターもありますので、吉本新喜劇に特にお気に入りのメンバーがいる方は、お店やネットショップをぜひ隅々までチェックしてみてください。

お土産の値段については、実例を挙げますと、根付ストラップが486円、ギャグストラップが864円、ペンやふせんなどの文房具品が500円台から、ポーチや巾着等の布小物類が千円台から、となっており、一般的なキャラクターグッズとほぼ同等の、平均的な価格帯となっています。

劇団四季の俳優・子役・研修生はオーディションで採用?気になる団員の給料は?

劇団四季のオーディション採用について

劇団四季では毎年オーディションを開催しており、募集情報が公式サイトで公開されます。2つの部門に分けて募集を行うことがほとんどで、即戦力にあたる一般では演目全ての出演チャンスがある劇団メンバー。そして演目や期間を限定して出演する演目契約メンバーがあります。もう1つが研究生で、1年間劇団四季研究所生徒として個人の能力に合わせたレッスンを受けることとなります。コースも5つに分かれており、ヴォーカルクラシックとヴォーカルポピュラー。演技、ジャズダンス、クラシックバレエから選択します。

ではこの劇団四季のオーディションはどのくらいの人数が採用されているのでしょうか?これについて公式の倍率は現在明かされておりませんが、推測として30倍から40倍程度と言われています。2016年の情報によりますと応募総数は1,250通で書類審査を通過したのが約250名で、本選を通過したという人数は発表されておりません。最も最近で公式発表されているデータでは2009年のものがあります。こちらですと応募総数が1,350名で書類合格が406名。1次合格が206名で、一般の本選合格者が36名。研究生の本選合格者が61名ということですから相当な倍率であることがわかります。


劇団四季の俳優について

では劇団四季の俳優となるとどんな生活が待っているのでしょうか?まず劇団四季は全国に8つの専用劇場があり、それぞれで年間を通して違う演目が開催されております。状況によっては他の劇場への転勤といった体制があり、演目のある期間は指定された地で長期の滞在をするケースもあります。長期に渡る場合には劇団四季が借り上げているマンションがありますので、そこで生活をすることが可能です。

そして劇団四季ならではのルールというのもありますので紹介しますと、1つはアルバイト禁止。その分、演目に出演する俳優には給料の保障はなされております。もう1つは髪型を勝手に変えることができないという点。芸能関係でしたら当然という部分もありますが、作品のイメージがあるため髪型を変えたいという際にはあらかじめ制作サイドの許可を得る必要があるのです。

余談ですが劇団四季の俳優になると恋愛についてはどうなのでしょうか?芸能関係ですと事務所によっては自由恋愛禁止というケースがありますが、特にこの点では制限が無いとのことです。ただし、役が決定したとしても実力がステージ水準に達していないと判断されると降板させられてしまうという厳しい世界。劇団の俳優であるという自覚が求められるのは間違いありません。

劇団四季の子役・研究生とは?

劇団四季の演目によっては子役が活躍する場面があります。こちらについては公式サイトを通じてオーディションが都度募集されております。通常のオーディション同様に書類選考から予選、本選と行われ作品にもよりますが数名が合格となります。とある作品の子役オーディションでは200通の応募に対して予選に進んだのが60名で、合格が4名であったとのこと。やはり倍率はかなりの高さです。

そして劇団四季には研究生というカテゴリーもあります。前述したとおり研究生のオーディションも毎年行われており、25歳以下が応募することが可能です。こちらに合格すると1年間劇団四季研究所の研修生として様々なレッスンを受け、終了後には卒業試験を受けることとなるのです。なお、このレッスンですが月曜日から土曜日まで朝10時から行われますので、全日制の学校との両立をすることはこの時点で困難。夢実現のためには相応の覚悟を持って望むことが求められます。貴重なスキルを身に付けることができるにも関わらずレッスン料金は無料で、卒業試験に合格すると晴れて劇団四季のメンバーとなることが出来ます。

劇団四季の団員の給料は?

では最後に劇団四季の団員の給料はどうなんでしょうか?まず研究生ですがレッスンにかかる費用は無料となるものの給料を貰うことは出来ません。しかし、団員となるとそこからは基本給が与えられることとなります。劇団四季においての給料の基本体系としては、基本給+ステージごとの出演単価となっております。したがって、ステージに立つ分がそのまま給料の上乗せになっていくのです。劇団四季団員の平均給与は40万円。初任給は17万円となっており、子役であっても劇団員であれば初任給以上は支給されております。20代の団員であれば23万円くらいで、30代になりますと45万円ほど。そして40代になりますと約55万円の月給がもらえます。しかしこの数字はあくまで目安であり、実際トップ俳優となりますと年収1000万円を超える俳優が50名以上おります。さらに2000万円以上の年収の団員が10名前後。主役クラスの俳優さんは3000万円を超える年収という方もいるようです。この数字はやはり基本給だけではなくステージ出演数によるものが大きく、例えば主役クラスの15年目の俳優は年間で200以上ものステージをこなした結果、年収は1100万円ほど。一方で準主役クラスの6年目の俳優ではありますが、年間300以上ものステージに出演した結果年収は1500万円となるなど、出演が増えると必然的に年収もアップしていくという仕組みなのです。